Formations

Lundi 22 décembre 2008

Stage sur le conte pour les professeurs de collèges et lycées

A la Maison du geste et de l'image les 9, 10, et 11 décembre 2008

Animé par MariePiemontèse

de la Compagnie Louis Brouillard dirigée par Joël Pommerat

Bibliographie :
Le Petit Poucet de Croline Baratoux
Le Petit Chaperon Rouge texte de Joël Pommerat
la Belle et la Bête Texte d'Alfredo Arias et Renée de Cecatty
Le Petit Chaperon Rouge UF texte de Jean-Claude Grumberg Acte Sud Papier

Jour 1
Comment faire vivre ce qui est de l'ordre du conte?
A quoi ça tient? Que peut-on inventer pour ouvrir cette autre dimension?dans la manière de représenter cela par le théâtre?
Les pistes de travail :
1) Travail sur des exercices pour faire entrer le conte
2) Le traitement du texte théâtral
3) La mise en scène
Tout cela sur la base des fondamentaux des contes (forêt, ogre, loup...) en classe entière.

- Exercices préparatoires : conscience du plateau et liens aux partenaires
1- Marcher en se répartissant harmonieusement:
- prise de conscience de l'autre, par le regard,
- on se dit bonjour,
- on s'oblige à changer de direction, à travers le plateau autrement,
- accélérer, ralentir,
- arrêt : observation de la répartition.
Importance de créer une synergie de groupe

2- En cercle: exercice de relais et de geste
Transmission du geste en mouvement ininterrompu, puis chacun ajoute un geste.

3- Jeu de balle en lançant son prénom

4- Déplacements en symétrie (exercice qui marche très bien en classe)

5- Un geste, un cri, deux tribus, chaque tribu a un chef

6- Jeu du miroir

Au théâtre, on reçoit et on adresse.

Ne pas essayer de piéger l'autre, au contraire

7- Exercice créateur d'un climat: 1 son + 1 geste, en groupe, en différé, comme une scénographie ou un décor.

Improvisation : "perdu dans la forêt"
ou adaptons nous à nos préoccupations d'adultes: "la mère devant un jury qui l'accuse d'avoir abandonné ses enfants."

Bilan de la première journée :
"Des matières précieuses à exploiter"
"Ca marche très bien avec un intervenant"
"Le problème de l'espace dans un établissement scolaire - changer juste de lieu - apprendre à travailler sur un petit espace"
(référence au metteur en scène, Daniel Véronèse qui a monté un admirable Oncle Vania dans un tout petit espace)
"Nous prenons coscience des difficultés pour les ados et les adultes d'être sur scène".
"Nous devons leur apprendre à lutter contre le remplissage permanent du à la peur du vide".

Jour 2
- Echauffements comme la veille
"je suis géniale"

- Mises en espace :

Les sept frères dans la forêt, conciliabule, le chemin en groupe

Au théâtre, ce qu'on donne par le regard est la direction. Le moindre mouvement se voit en énorme.

Par 4 en groupe, sentiment de peur, serrées, sans bouger. Une fois installée, une phrase improvisée.

Restez les femmes que vous êtes en situation d'inquiétude

Avec une phrase du texte

à deux : le père et la mère décident d'abandonner leurs enfants

Puis on donne une phrase à chacune:
-" Un estomac gros comme un ventre, ça fait 7 bouches à nourrir"
- "Hélas"

- Improvisation : l'ogresse parle en gromelots. Quelqu'un va se rapprocher d'elle et va comprendre ce qu'elle dit et retransmettre aux autres frères par relais.

L'Ogresse sur tabouret grandie d'un grand tissu qui fait office de jupe,
entourée de ces filles, petites ogresses merdeuses.

En présentation, tout le monde reste sur le plateau, les liens sont alors maintenus. Possibilité d'attendre sur le côté dans une pose confortable, pour ne pas relâcher sa concentration, par un regard ou une attitude spécifique.
La présentation théâtrale est l'aboutissement d'un vécu ensemble.

Comment représenter:
                    la mer
                    le ventre de la baleine
                    un rêve
                    La métamorphose
                    le loup
                    la fée
                    la maison
Que peut-on utiliserdans les objets du quotidien pour faire de la lumière et du son?
Les accessoires : avec les moyens quotidiens, lister avec quoi on peut jouer facilement.
On sollicite d'autant mieux qu'on a une solution a proposer

Jour 3
Intervention de Jean-Claude Lallias , directeur de la collection "entrer En théâtre" du CRDP de Paris
Voir : La circulaire du 29-4-2008 sur le partenariat culturel et Le bulletin officiel du 28-8-2008 sur l'organisation de l'histoire des arts au collège et au lycée.

Tour de table :
Joëlle Genichon, professeur au collège Berlioz dans le 18e,
Nicole Cervera, professeur au collège François Villon, anime l'accueil éducatif 6e,
Laurence Fayet, professeur au collège Raymond Queneau, partenariat avec le théâtre de l'Odéon, travaille pour une meilleure liaison CM2 sixième,
Sabrina Cassim, professeur à la SEGPA Pierre Mendes France 20e,
Isabelle Grelet, professeur au Lycée Montaigne, travaille en partenariat avec la MGI dans le cadre d'une option facultative théâtre et anime un atelier d'accueil éducatif avec le théâtre de la Marionnette,
Gamze Petit, professeur en classe FLEI au collège de la Grange au belle et chargée de mission au CASNAV,
Marie- Victoire, professeur au Lycée professionnel Marcel Desprez 11e.

A propos des nouveaux programme, les écoles réagissent mal à ces textes plein de contradictions:
1) Aucune vision contemporaine du théâtre dans les programmes
2) aucune oeuvre traduite (Shakespeare, absent)
3) Les textes sur le théâtre n'ouvrent pas sur la mise en scène ni le travail de l'acteur, il nie l'essence du théâtre. C'est une vision littéraire et passéiste, "anti-art" et rétrograde qui reste cantonnée dans la langue uniquement.
Ce qui doit être encouragé, c'est l'aller retour entre le texte et la représentation.
Tout établissement doit avoir un projet culturel et tisser des liens entre la culture littéraire, artistique et l'histoire des arts.
En 6e , la thématique "arts, mythes et religions" justifie:
le travail sur le conte, le travail sur l'oralité du conte et l'expression de l'art de la scène.
Les contes fleurissent depuis l'éternité; raconter en faisant du théâtre. Le théâtre français est basé sur le conte.
Exemple: aujourd'hui, Olivier Py s'inspire des contes populaires.
Jean-Claude Grumberg "Marie des grenouilles" sont-ils des écrits pour la jeunesse, un conte ou un mythe populaire?
Pour Jean-Claude Lallias, il est plus intéressant de partir des questions contemporaines pour revisiter le passé.
Proposition et ambition du groupe: action formation autour du fabliaux du moyen-âge et faire un outil pédagogique.

Suite du travail avec Marie Piemontese
par groupe de travail
La représentation de :
La transformation ((un morceaux de bois en pantin
Un escalier (celui de Madame Rosa dans la vie devant soi)
Le chemin
Du loup
Une apparition

Réaliser des bruitages?
Comment susciter l'émotion?
S'aider d'accessoires objets, lumière, sonores...
Utilisation des sacs poubelle
le lumistile (tuyau pourvu de diodes lumineuses à l'intérieur)
Les sons enregistrés
Le transistor
la voix avec un tissu dessus
Des sons acoustiques détournés
Les gélatines (filtres pour modifier les couleurs et ambiances de la lumière)
Les ombres
Le papier aluminium
Le film plastique étirable transparent
Un oeil découpé dans un magazine
Le maquillage, par exemple le visage blanchi en définissant un ovale.

Bilan du stage:
Réflexion sur la place du DVD :
"Un outil d'accompagnement riche et que les profs peuvent présenter à leurs élèves".
Par rapport à la formulation de l'intitulé :
"Le stage offrait plus que ce que j'imaginais au départ"
"Je suis venue sur la réputation de la MGI"
"Pour quelqu'un qui ne connaît pas la MGI, il serait souhaitable de formuler la notion de pratique
"Le temps a manqué".
Un souhait collectif a été émis d'organiser un deuxième stage pour mutualiser les expériences de chacun.

Par Mgi
Ecrire un commentaire - Voir les 0 commentaires - Recommander

Jeudi 15 janvier 2009

Résidence Eric Aupol au lycée Jean Lurçat : formation des professeurs 2

Le portrait : comment l'image est le symptôme de l'environnement politique du moment.

Dans les années 30 un certain retour à l'ordre est observé. Jusqu'en 1985, la photographie est dans l'expérimentation, dans une approche plus joyeuse. Aujourd'hui, on revient à des sujets plus sociaux. la photographie reflète des faits de société.

Auguste SANDER commence à photographier vers 1895. Son projet est connu dans les années 1920; il souhaite établir une typologie du XXe siècle par classe sociale. Il entreprend ce travail entre 1897 et 1930.
Le photographe est un opérateur qui témoigne de son temps.
En 1930, Il édite 8 tomes des "hommes du XXe siècle" éditions La Martinière.
On y trouve des mini séries : les crétins, les artistes, les clochards, les enfants.
Sander revendique l'héritage d'Atget.
Deux types d'héritage en découlent : les erreurs ; le hasard, comme les reflets dans les vitrines seront repris par les surréalistes, définit par Breton par "le hasard objectif".
L'autre héritage retenu par l'Allemagne, c'est l'oeuvre documentaire.
Portrait du charbonnier - portrait du maçon - ouvrier portant des briques

Les époux Becher se revendiquent de Sander. On épuise un sujet en faisant la typologie et l'état des lieux sur 20 à 30 ans.
Voir aussi le dessinateur Otto Dix et son interaction avec Sander.
Un travail à la manière de Sander est entrepris avec les élèves de "la Ville pour école".

"Latifa"

A partir d'un négatif scanné et retravaillé sur photoshop, cette photographie est tirée sur un grand format, papier couleur et sur un transparent.
Montrer ces photos à Madame Dauphin, proviseur et à l'architecte responsable du chantier, Marie Schweizer.

William KLEIN
Pour rendre compte de la saturation de l'espace et des choses qui se passent à la périphérie, il travaille au 28 mm. Il doit donc s'approcher des gens pour les prendre en photo. Il les prend de très très près avec un champs très large.
Technique du "close up", peu d'espace vierge dans l'image, ce qui crée la saturation et le dynamisme. Pour cela il crée un système relationnel avec les gens qu'il prend en photo.
Vues :
- Photographies extraites du travail fait sur New-York
- Photo du café à St Germain (travail sur les reflets dans la vitrine du café).
Lee Frielander, photographe ayant travaillé sur les reflets.
A partir de 1980, William Klein va s'intéresser à la photo des back stage et de la mode et introduire la couleur.
les photos sont centrées sur le mouvement
Voir l'émission "contact" sur ARTE.

Suite de la formation à la collection permanente du Musée d'Art Moderne au Centre Georges Pompidou

Christian BOLTANSKI
Travaille sur les mélanges des médiums.
"La vie impossible"
Avec cette installation il construit une mémoire fictive, générique: une vraie fausse mémoire.

Sophie CALLE
Portrait d'un aveugle associé à la photographie de l'image qui le fascine le plus: un aquarium - "les poissons me fascinent".
Voir aussi travail en collaboration avec Paul Auster.

Jan DIBBLES
Ecole allemande

Thomas RUF
Portrait frontal 1990 format tableau, encadrement épais.
Visage écran sans expression, on reste à la surface, pas de psychologie, ne pas avoir ce qu'ils pensent ni ce qu'ils font.
Travail à la chambre. Pratique documentaire. Il utilise l'ordinateur pour retoucher les yeux pour enlever l'expression et rester en surface.

Voir l'exposition du Musée d'art moderne de la ville de Paris

Jean-Marc BUSTAMANTE (1952)
Sérigraphie sur pléxiglas: "lumière 01-03-2003"
Il joue sur la transparence et le côté objet de l'oeuvre.

Patrick TOSANI

Arnulf RAINER (1929)
Ruck 1973 (convulsions) : photographie et peinture